El Teatro Auditorio Ciudad de Alcobendas será uno de los grandes escenarios de este recorrido, con 25 espectáculos destinados a públicos diversos. La temporada arrancará con La ratonera, la obra de Agatha Christie que ha convertido el suspense teatral en un clásico perdurable y que regresa ahora en una nueva versión.
La danza tendrá uno de sus momentos centrales con la visita de la Compañía Nacional de Danza. La formación presentará NumEros, un programa triple que permitirá contemplar sobre el escenario distintas formas de entender el movimiento y el lenguaje coreográfico contemporáneo.
También habrá nombres propios capaces de convocar al público alrededor de la palabra y la interpretación. José Sacristán protagonizará El hijo de la cómica, mientras que Coque Malla participará en La ópera de los tres centavos, en una temporada que vuelve a tender puentes entre disciplinas.
La literatura tendrá asimismo su reflejo escénico con Invisible, adaptación teatral de la novela de Eloy Moreno. Y, en el terreno de la lírica, La flauta mágica de Mozart llevará al escenario una de las partituras esenciales del repertorio operístico.
La música regresará con especial protagonismo el 26 de diciembre, fecha reservada para el tradicional Gran Concierto de Fin de Año, una de las citas que marcan el calendario cultural de estas fechas. Y el humor encontrará su espacio en Gool, la nueva creación de Yllana, compañía que ha hecho del gesto, el ritmo y la comicidad visual un lenguaje reconocible dentro de la escena española.
La programación no olvida a los espectadores más jóvenes ni a las familias. La bruja rechinadientes, distinguida con premios FETEN y Max, compartirá cartel con Strafalari, el nuevo espectáculo del mago Mag Lari, y con el musical Buh! Un cuento de Navidad. Hay también un lugar reservado para propuestas de vocación más íntima dentro del ciclo Puro Teatro. Allí se encontrarán Profeta del vientre, un ventrílocuo en el exilio, de Jaime Figueroa, y Aromas de soledad, un homenaje a la España rural.
La temporada incorpora además una modificación en el horario de las funciones de los sábados. A partir de ahora comenzarán a las 19 horas, con la excepción de NumEros, que se representará a las 20 horas.
La música clásica tendrá su propio capítulo en el Auditorio Paco de Lucía. Cuatro conciertos recorrerán durante la temporada distintas épocas y lenguajes, desde algunas de las páginas esenciales del repertorio clásico hasta composiciones representativas del siglo XX.
Y mientras el Auditorio acoge las partituras de la tradición clásica, La Esfera abrirá sus puertas a una programación musical de vocación más ecléctica. Noches en La Esfera reunirá propuestas de distintos estilos y sensibilidades. Entre ellas figura Las Manos del Virtuoso, del pianista Jorge Bedoya, una propuesta que coloca el instrumento y la interpretación en el centro de la escena. También habrá espacio para la memoria reciente de la música popular con Indie Vision, tributo a algunas de las bandas fundamentales del pop y el rock indie.
El ciclo propondrá además una nueva edición de A la luz de las velas, esta vez dedicada a los grandes clásicos del rock, en un formato que busca transformar el espacio del concierto y la experiencia de escucha.
Tres espacios (el Teatro Auditorio, el Auditorio Paco de Lucía y La Esfera) articularán así una temporada concebida como un diálogo entre lenguajes artísticos distintos.
Clásicos de la literatura, grandes nombres de la escena, danza contemporánea, ópera, música popular, humor y espectáculos familiares convivirán en una cartelera que mira tanto a la tradición como a las nuevas formas de contar sobre un escenario.
La primera fecha importante será, en cualquier caso, la del 1 de octubre. Desde las 10 horas podrán adquirirse las entradas para los espectáculos de la nueva temporada en la taquilla del Teatro Auditorio, a través de Giglon y mediante el teléfono 902 733 797. Ese día la taquilla abrirá excepcionalmente de 10 a 13 y de 17 a 20 horas. Después recuperará su horario habitual, de martes a viernes, entre las 18 y las 20 horas.
Será entonces cuando la programación deje de ser un calendario sobre el papel para convertirse, función a función, en aquello que verdaderamente define una temporada cultural: el encuentro entre los artistas y el público, entre las historias que suben al escenario y quienes acuden a escucharlas.